Архив рубрики: Музыка

Lacrimosa – Leidenschaft

cover

Если предшествующая работа Lacrimosa — Testimonium — еще более-менее соответствовала своему заявленному концепту, то «страсть, переводящая в совершенство», звучит крайне, скажем так, тихо и сдержанно. Десять треков данного альбома могли бы быть замечательной иллюстрацией к процессу увядания, к оцеплению, в котором в сей час находятся все и вся. Но страсть, так страсть. Тем более что это чувство может быть разным – например, страсть к смерти или страсть к давно угасшим воспоминаниям.

Темно романтические возрастные томления начинаются с Liebe Über Leben – классический саунд для Lacrimosa во всех его аспектах. Пронзительные клавишные, специфический тембр Тило, всегда прекрасное сопрано Анне, общий трагический пафос. Такой трек мог бы выйти и 20 лет назад, и сейчас. Претендент на самый заметный трек с релиза — это Führ Mich Nochmal In Den Sturm с его сюжетом и эмоциональным фоном. Kulturasche внезапно пронизан NDH-драйвом и одновременно общим олдскульным подходом для треков такого плана. The Daughter Of Coldness, где вокал Анне выходит на первый план, – простая, светлая баллада, никаких нареканий вызывать не может. За gothic metal триллером, пронизанным романтическим флером, Raubtier идут экзистенциальные размышления Die Antwort Ist Schweigen. А за очередным эйфорическим пронзительным гимном Celebrate The Darkness (что-то мы несколько отвыкли от англоязычной лирики Лакри) – интересная смесь ядовитого и зловещего повествования и элегантного мелодического рисунка – Augenschein. Die Liebenden – ключевой трек для всего лонгплея, весь окутанный легкой грустью, достаточно запоминающийся, возможно, благодаря своей лаконичности и камерности. Exodus, как и многие финальные темы, Лакри берет масштабом и атмосферой.

Типичный, классический релиз для зрелых Lacrimosa, который ничего нового не расскажет и имеет для большинства своих треков куда более удачные аналоги из прошлого коллектива. Но если слушатель из числа старых поклонников Лакри захочет придаться безудержной ностальгии, то Leidenschaft ему идеально для этого подойдет. 6/10

Sodomy Down The Cross — The Dead Live The Living Kill

Sodomy Down The Cross

The Dead Live The Living Kill – первый альбом Sodomy Down The Cross, который вышел на новом для них лейбле Insane Records. И это один из убедительных образцов мексиканского dark electro, который котируется по сегодняшний день. Вся это ярость от социального диссонанса, ацтекский колорит и традиционный для темной сцены макабр в The Dead Live The Living Kill выливается в плотное густое звучание жанрового симбиоза electro industrial, aggrotech, dark synth и олдскульного gothic electro.

Die Fünfte Sonne начинает именно с этого многосоставного разнообразия, а Genocida уже сосредотачивается на более обстоятельном умеренном aggrotech. Периоды Hatred эффектно сменяет industrial опус Path Of Exile. Скоростная Narcosatanica разбивается о The Mirror, dark trip и digital ритуал трека Inocybe Oscura развивает бодрый гимн We Are The Ones. The Eleventh Key обладает вайбом мрачного sci-fi, зловещим пронизывающим холодом хроник-постапокалипса и антиутопических повествований.

И уже известный аудитории по компиляции Elektroaggressor, Vol. 1 трек Zurück In Den Wald завершает релиз.

Данный альбом – идеальной подарок для адептов «того самого» dark electro. Здесь есть все, за что полюбили этот жанр в интерпретации мексиканских проектов. Такое звучание уже вполне можно назвать классическим 7/10

Chamaeleon – The Game

Chamaeleon

Новый альбом Chamaeleon растопит декабрьский лед теплом ностальгических воспоминаний об эпохе eurodance. The Game имеет именно такой запал, но и от своего основного звучания и стиля они, очевидно, не намерены отказываться.

Одноименный трек The Game открывает релиз как типичное хитовое произведение современного electro industrial. Совместная работа с Maria Xoniki — Vibe — неприкрытое заигрывание с сентиментальными чувствами и воспоминаниями аудитории, но заигрывание уместное и аккуратное – вайб музыки 90-х здесь не звучит как нечто гротескное, а вполне гармонично влетает в канву основного звучания. В Scars Of Time упор больше на aggrotech/dark electro самобытность проекта, в Rage — на метал-составляющую, d Go F#ck Yourself And Die – на эмоциональный фон. К моменту Eventuality саунд становится более ровным и целостным в своем жанровом симбиозе. The Lies We Trust идут в крепкой сцепке с Before There’s Nothing Left To Feel, воспринимаются эти два трека одинаково хорошо. «Готический» Mr Hyde пересказан посредством horror synth, The Transaction в полной мере обладает особой узнаваемой мелодичностью Chamaeleon.
В бонусном блоке можно выделить все три трека: металлерский Suppression (Rearranged by W.E.B.), ремикс от C-Lekktor на один их главных хитов трек-листа – в их версии Scars Of Time звучит мрачнее, злее и серьезнее – ближе к олдскульному dark electro — и более «остросюжетную» версию The Game от действующих лиц нашей предыдущей рецензии Van Roy Asylum.

Приятный для прослушивания альбом, который рассчитан на широкую аудиторию в рамках темной сцены. Особых откровений здесь не наблюдается, но это тот случай, когда они особо и не нужны. 7/10

Van Roy Asylum – RIP

Последний сингл перед выходом нового полноформатного альбома хоть и пронизан концептом гибели и личностной трагедии, но по звучанию он на порядок легче предыдущих работ проекта. На смену dark electro пришли synth rock и вайб nu metal музыки начала 00-х. Впрочем, Van Roy Asylum всегда отличался ностальгическими порывами в своем творчестве.

RIP при всей его форматности цепляет и интригует, остается в памяти не только благодаря структуре и стилистике трека – здесь в лирике много емких символов и образов, которые, к слову, удалось выгодно подчеркнуть в видео к синглу. Ждем лонгплей. 7/10

Смородина Река – Предвестье

smorodina_web

Что может удивить в таком стабильном жанре, как symphonic folk metal? Качественное исполнение и чувство меры, которые помогают представить всем известные фольклорные мотивы как готовый OST к фэнтезийной саге или историческому эпосу.

«Стень» задает тон всему релизу – вкрадчивое, спокойное folk metal повествование, которое развивается в нечто эпичное и возвышенное. «Древо» так и вовсе упирается корнями в характерные саундтрековые оркестровки, «Калинка» привносит черты ethereal wave в общее звучание, абсолют национальной экзистенциальной тоски «Вечер» здесь тоже имеет удачное воплощение. Впрочем, как и «Полюшко» — хотя, казалось бы, что там можно нового раскрыть? Но у группы получилось – ход с Песнью Сольвейг создал крайне любопытный звуковой орнамент. «Колыбельная» внезапно обращается достаточно мрачным и метализированным треком с ritual folk обрамлением. «Ворон» выступает на контрасте с предыдущим треком, акцентируя именно национальный колорит и самобытность стилистики проекта. «Пророчество» представляет собой pagan балладу в лучших для нее традициях. «Роза» воспринимается несколько чужеродно за счет более-менее осовремененной лирики, но это не настолько критично, чтобы говорить о «Предвестье» как о нецелостностной полноформатной работе.

Достойный альбом для развития и дополнения symphonic folk жанра на современной сцене. А если учесть, что это дебют, то вполне можно предсказать проекту быстрое развитие до топовых представителей данного типа музыки. 7/10