Архив рубрики: Музыка

Музыка

Untoten – TotenVogel

Оставить комментарий

teaserbox_2484008632

Еще один лонгплей живого-неживого периода Untoten, который порядком подзатянулся. И вновь мы не знаем, с каких дальних ящиков достаются эти работы, и достаются ли вообще – может, Дэвид радует нас свеженаписанным материалом, а мы не в силах этого оценить, и нам мерещатся призраки из прошлого? Как и с последними альбомами обоих проектов Дэвида – больше вопросов, чем ответов. TotenVogel вышел хотя бы цифровым релизом, и на том спасибо.

После загадочного и мрачного интро сразу в мир ранне-позднего Untoten, где Gespenster der Vergangenheit приедается печальным размышлениям под достаточно динамичную линию вокала и шикарных риффов. И даже на бэк-вокале… но нет, это всего лишь кажется. Morgen schon покрыт инеем и закопан в осенней листве – очень жуткий, но одновременно с этим и красивый трек. Alles für das Feuer – совершенно другое «живое-неживое» настроение. В прошлые времена этот трек мог бы стать одним из хитов Untoten – все предпосылки у него есть. Он необычный, запоминающийся, лиричный, личный, но при этом не затянутый, даже с учетом эмбиент-эпилога. Но затем идет чистая трагедия и траурная песнь Selbst im Tode keine Ruh о невозможности покоя даже после смерти. Черный оптимизм. А Federn aus просто симпатичен своей камерной хоррор-эстетикой.

Вторая часть релиза начинается под Leg mir Blumen – вкрадчивое повествование о том, как появляются цветы на могилах. Wollt ihr? внезапно приносит немного gothic electro в этот склеп и этот импульс, вспышка света озаряет весь релиз. Один из ключевых треков здесь. Но настоящий бриллиант релиза — это, конечно же, одноименный Totenvogel – старый добрый неоклассический darkwave/gothic metal в неплохо сохранившемся виде. Перезвоны Steig herab сменяются «жизнеутверждающим» Unglücksrabe, и опускается занавес. Или засов на двери – кому как подходит.

TotenVogel следом за предыдущими работами показал, что Untoten живее всех живых и мертвее всех мёртвых одновременно. Самый странный и спорный период в истории проекта продолжается, и, наверное, это хорошо. 8/10

Музыка

Dernière Volonté – Frontière

Оставить комментарий

Derniere Volonte

И вновь крестовый поход во имя спасения Европы от себя самой спустя 3 года под лёгкие ироничные биты винтажной электронной музыки из 80-х. С узнаваемым вокалом, конечно. Но есть маленькая неприятность – где-то среди 13 треков нового альбома вся эта постирония не срабатывает именно так, как хотелось, или, возможно, мы просто не видим этого. Впрочем, мы сильно забегаем вперед.

С тонких волнующих декламаций Tu Connaitras mon Ame, по накатанной к олдскульному elecro pop c французским шармом — Mon Beau Miroir. После горько-сладкой лирики к cold wave/military pop на Je Parlerai du Noir. И обратно к истокам – к ранимому и мечтательному electro pop саунду ранних 80-х на Tete de Bois. То же самое продолжается на Transparent. Frontiere по духу и очевидной меланхолии больше похож на работы с предыдущего альбома, а еще больше подкупает его многослойность и сложность линий. Dans L´eau более задумчив и неоднозначен, Nous Savons Pourquoi уходит под воду апатии и подавленной агрессии. Как и неспешный психологический триллер Au Dessus des Lois. Dis Moi – классический military pop с нужным ритмом и темпом повествования. Определённо хит. A l´Envers ближе к современным видам electro pop/electroclash жанра, Ton Grand Sommeil ближе к самобытности самого Dernière Volonté – абсолютно характерный трек для проекта, Jusqu´a ce que – тревожный и пронзительный финал.

Конечно же, Frontière находится на том же высоком качественном уровне, его трек-лист наполовину состоит из хитов. Но при этом он оставляет некое, в конкретном случае – достаточно «бесячее» чувство недосказанности. Именно в той пропорции, когда больше расстраивает, чем интригует. 8/10

Музыка

Cygnosic – Epiphany

Оставить комментарий

a1655700054_10

Epiphany позиционируют как обращение к ранним работам Cygnosic, и отчасти это верно. Как и верно то, что шестой полноформатный альбом стал абсолютом звучания этого проекта. Георг представил сложный филигранный орнамент на основе dark electro саунда с множеством деталей и акцентов из смежных жанров. При этом Epiphany полностью адаптирован под современные реалии жанра и собственную узнаваемую мелодичность.

Начиная с позывных Epiphany переходящих во впечатляющий electro industrial ландшафт, который на Shot In The Dark будто зависает в космосе и находит ориентир в виде характерной структуры и акцентов вокальной линии. На Twisting The Knife мелодичность и оцепенение уступают ярости и фатализму, на Children Of The Light ярость уступает эйфории. Но апогей всех эмоций наступает на треке с участием Chris L. – Mindfuck, где саспенс и накал страстей достигается за счет контраста двух голосов. Драматический и сдержанный Granted эффектно сменяется интенсивным, чуть олдскульным Journey. Размеренность и девиантные формы dark electro на Straight From The Heart раскрывают «научную новизну» альбома и его актуальность. Боевик для танцполов в данном трек-листе — это, конечно же, The Wings Of Victory. Determination же в очередной раз показывает совершенный и продуманный саунд лонгплея, No Turning Back отвечает за динамику и логичные решения для ее достижения и усиления, увеличения градуса. Мрачный мир Made Of Stone захватывает и завораживает.

Не хотелось бы кидаться высокопарными эпитетами, что это венец творения проекта и все такое прочее. Это как бы подразумевает, что цель достигнута, вершина освоена и дальше уже можно не переживать за свою нишу на тёмной сцене. Это не случай Cygnosic – очевидно, что проект будет развиваться и ему еще есть что сказать в своем сегменте жанра и не только. Тем не менее Epiphany стал открытием и заставил взглянуть на весь предшествующий ему материал проекта с другой стороны. 9/10

Музыка

Mental Exile — Ride the Madness

Оставить комментарий

Mental Exile

После предшествующего Exile Nights лонгплей Ride the Madness воспринимается несколько странно после неожиданного подхода к synthwave, проект будто отступается от этого жанра ко вполне форматному, современному synth pop. По большей части.

The Valley Of The Fallen в «чистом» виде становится ностальгическим electro pop/retrowave веянием, From The Dark ищет что-то в духе new wave/synthpop поздних 80-х. «Карпентеровское» сочинение The Return возвращает звучание в dark synth, и следующий за ним трек The Night Is Mine (feat. Midnight Danger) уже можно с чистой совестью отнести к synthwave/popwave/outrun. Интересен здесь трек Delta City, напоминающий протоформу electro pop жанра и, наверное, делающий реверанс в сторону Kraftwerk. Her Only Wish (feat. Lightshifters) здесь выглядит как умеренный future pop/synth pop хит, Into The Void пронизан звенящей меланхолией, Like Humans поддерживает этот настрой. Falling разбивает созерцательность динамикой и танцполоориентированностью, становясь потенциальным хитом проекта. Retrowave/popwave The Other Side сменяет типичный electro pop гимн You Are The Wind. Exit как атмосферное out(run)ro.

В целом дебютный полноформатник вышел интересным, щедрым на хиты, пусть и не по заявленной ранее теме и жанру. 8/10

Музыка

Faderhead – Asteria

Оставить комментарий

Faderhead

Faderhead вновь исследует макро- и микрокосмос в своей обновлённой (или, скорее, уже привычной) future pop/electro pop манере.

Начиная с более похожего на свои ранние работы From His Broken Bones, Faderhead берет курс на объёмное звучание, обволакивающую атмосферу. The Other Side Of Doom продолжает иллюстрировать процесс перерождения под EBM/electro вариации, Watching The Watchers вытаскивает все драматическое и философское из future pop. With A Borrowed Knife с его позывными из эры раннего synthpop смягчает общий настрой, делает его более лиричным. Но это затишье перед бурей. Следующий трек The Acid Witch создан взрывать танцпол и накладывать чары на слушателей. Slowly We Inch тоже взрывает танцполы, но другим, олдскульным в рамках себя, способом, не нарушая при этом целостность лонгплея. Murder обстоятелен, нагнетает саспенс, не увлекаясь изобилием деталей и сохраняя отрешенность. Под Asteria начинается главный кульминационный трип, который на Mistakes & Pain приобретает абстракность и монотонность. Neophobiac также переосмысляет первые хиты Faderhead, а Halo совершенствует этот прием с учетом нынешних стилистических стремлений проекта. The Bottom возвращает лирический/меланхолический аспект, затем Dancing All Alone перекликается с современными dark synth тенденциями.

Альбом Asteria больше похож на промежуточный итог, шаг назад, чтобы посмотреть на себя со стороны, общим планом. Надеемся, увиденное устроило Faderhead’а и проект будет и впредь двигаться в этом направлении. 8/10