…или почему присказка “здравствуй, ***а, Новый год, приходи на елку” после просмотра для вас заиграет новыми красками.
Но шутки в сторону. Сегодня мы с вами поговорим о фильме, который несмотря на ажиотаж вокруг него и пальмовую ветвь за лучший сценарий, все равно остается явно недооцененным. Люди по большей части не понимают его посыл и хвалят не за то. Но радует, что такие фильмы, как “Субстанция”, на долгосрочную перспективу. Это определенно культовое кино, но ему нужно время, чтобы зритель осознал это.
О чем этот фильм? О мимолетности успеха? О неприятии возраста, старения? О эксплуатации и насилии над собой? Не совсем. Режиссерский гений Корали Фаржа не позволил ей ограничиться этими темами, она лишь делает на них завязку истории, чтобы доходчиво объяснить и подсветить идеи дуальности, цикличности, баланса и одновременно конфликта поколений. И также проиллюстрировано, как хрупок баланс, как хрупки иллюзии о собственной уверенности, достоинстве, успехе, красоте, молодости. Естественно, и идеи материнства здесь тоже присутствуют, как и все, что можно отнести к женскому началу, ко всему феминному.
В том-то и прелесть фильма — за представлением всего феминного, раскрытием роли женщины в до сих пор сугубо патриархальном обществе, Корали Фаржа сняла во всех физиологических подробностях жуткий и жестокий, но абсолютно женский боди-хоррор с доступной даже для понимания и анализа философией.
А еще Фаржа подобрала отличный актерский состав для изложения своей истории. Играющая оскароносную актрису, а ныне стремительно увядающую (?) ведущую аэробики в прайм-тайм, Деми Мур в каких-то сценах, очевидно, и не играет вовсе. Как и ее “лучшая версия себя” — Маргарет Куолли — одна из любимых актрис Лантимоса и дочь Энди Макдауэлл. Есть какие-то вещи, которые сыграть невозможно, возможно только прожить и просто потом воссоздать в кадре. Например, таже же сцена сборов героини Мур на свидание — вроде ничего нового, ничего такого, всем все понятно — но все дело в мелких деталях, которые раскрывают трагедию и отчаяние героини во всех красках. Такое и так сыграть можно только с полным погружением в момент.
Мне очень хочется думать, что я заблуждаюсь и что все это просто очень хорошая актерская игра, но в любом случае Мур и Куолли поразили своими взаимодействиям без “прямого взаимодействия” в кадре.
Сюжет раскрывать — равно, что спойлерить, поэтому продолжаем разбирать отдельные составляющие “Субстанции”.
Как известно, в абсолютно “мужском” фильме “Лоуренс Аравийский” не занято ни одной актрисы, а в абсолютно “женской” “Субстанции” все мужские образы просто отвратны — если не внешне, то внутренне. Корали Фаржа прошлась по всем аспектам мужественности во всех стереотипах. Омерзительный персонаж Денниса Куэйда с внешностью пожеванного ботинка в жаккардовом костюме — пресловутый “белый цисгендерный мужчина”, который считает себя вершителем судеб, мерилом красоты, юности, успешности, дохода, паразитируя на тех, кто источником этого всего на самом деле является. Похотливые старцы всех мастей. Трусливые, алчные, смазливые, самоуверенные, нелепые — в фильме собран прямо-таки нагнетающий ярость калейдоскоп типажей, с которыми вы тоже явно сталкивались в жизни.
Поэтому внимательному зрителю и понятен “спусковой крючок” в фильме — фраза “Красивые девочки должны всегда улыбаться”. Именно она создает нужный настрой для развязки, апофеоза — зритель его полностью разделяет, переживает, входит в раж, несмотря на всю отвратительность всего происходящего на экране.
Если вам что-то показалось в предыдущем абзаце — вам не показалось. Конечно, в “Субстанции” по определению есть повестка, но нужно разделять цинизм и лицемерие современной киноиндустрии с открытостью к диалогу авторского кино. Есть бодипозитив и инклюзия условного показа Victoria’s Secret, а есть такие заявления, как “Субстанция”, разбирающая механизмы фемицида, который такие показы и запускает, будь они хоть трижды бодипозитивными.
Это, к слову, проявляется и в визуале, и в звуковом ландшафте фильма. Уродство и красота, шик, блеск, молодость, радость здесь обрамлены в симметричные, нагнетающие интерьеры и локации в духе “Сияния” Кубрика и упомянутого выше Кроненберга. Приемы с цветовыми решениями очевидно — оммаж Линчу.
Цвет — резонатор здесь горчично желтый, который одновременно и про живое, и про ядовитое. Вообще, конечно, можно уйти фантазировать про пчелиный улей и туда отнести аффирмацию фильма “помните, вы одно целое”, но мне эта гипотеза кажется несколько притянутой за уши.
Что же до звука, шумовые темы здесь находят катарсис в metalcore финале, и это совершенно и органично, и прекрасно, и к месту.
Как и грим, и спецэффекты, и монтаж. Впервые за долгое время появился фильм, который точно может вызвать тошноту. Забавно, но это как разрушение четвёртой стены — без этого дискомфорта не прочувствовать финал до конца.
Что делать? Запастись бумажными пакетами и противорвотным и обязательно смотреть. Даже если эта тема вам совсем не близка и вы думаете, что лучшее в боди-хорроре уже снято в 80-е. Будете приятно удивлены.